• Filmas

Lielas zvaigznes, kas kļuva par recluses

Getty attēli Autors Candice Jeffries /2018. gada 10. janvārī 13:12 EDT/Atjaunināts: 2018. gada 4. jūlijs 11:47 EDT

Nav noslēpums, ka slavenības statusa sasniegšana rada daudz stresa un spiediena (sk. Gandrīz katru nedēļas tabloīdu žurnālu vai tenku vietni). Radošiem cilvēkiem, kuri ir īpaši jutīgi pret plašsaziņas līdzekļu un sabiedrības cerībām, dažreiz vienīgais atelpa ir nopietna pauze un atkāpšanās no degpunkta. Sekojošie ievērojamie skaitļi, visas savas nozares lielās zvaigznes, kādā savas karjeras brīdī pārņēma lietas savās rokās un nolēma izmantot labās vai sliktās privātās dzīves priekšrocības.

Redzēsim, kurš no dzīves uzmanības centrā nolēma izņemt pagarinātu sabatu.

Marlons Brando

Getty attēli

Savas dzīves laikā aktieris Marlons Brando, bez šaubām, bija viena no Holivudas lielākajām un atpazīstamākajām zvaigznēm ar lomām tādās novatoriskās filmās kā Krusttēvs , Pēdējais tango Parīzē , un Streetcar nosaukts vēlme . Vēlākajā dzīvē viņš pievērsa uzmanību arī savādai, sarežģīta izturēšanās un intensīva ģimenes drāma . Kā Telegrāfs izsakoties, Brando nopelnīja “satraukta vientuļnieka reputāciju, cīkstējoties ar dēmoniem, kas bija pārlieku pārvērties par pašiznīcināšanos; viņa bijušā jaunības skaistuma novirzes. ”

Gados pirms viņa nāves 2004. gadā nikni privātais Brendo ziņots uzturēja lielāko daļu savu draudzību, izmantojot tālruni no savas mājas Mulholland Drive. Autors Ričs Koens uzrakstīja eseju Iedomības gadatirgus 2016. gadā aprakstot, kā Brando deva priekšroku zvanīšanai starp 15:00 un 5:00 un citu slavenības un žurnālistiem ir ziņojuši par to pašu.

Grēta Garbo

Getty attēli

Zviedru izcelsmes aktrise Greta Garbo guva milzīgus panākumus kā viena no Holivudas lielākajām zvaigznēm 1920. un 30. gados. Un, tāpat kā Brando, viņa galu galā nolēma pagriezt muguru un aiziet prom.

Garbo gadījumā pēc uzstāšanās filmā Divas sejas sieviete 1941. gadā, saskaņā ar Laiks , viņa paziņoja par “īslaicīgu aiziešanu pensijā” un pēc tam vienkārši vairs neatgriezās pie uzvedības. Kā Laiks sakot, Garbo bija kaut kas savrups pat pirms aiziešanas pensijā, “atsakoties parakstīt autogrāfus, noraidot visus interviju pieprasījumus, atstājot neatbildētus fanu pastus un izvairoties no filmu pirmizrādēm un balvu pasniegšanas ceremonijām - ieskaitot 1955. gada Kinoakadēmijas balvas, neskatoties uz goda Oskara solījumu. ' Viņa patiešām apņēmusies lomu.

Garbo gandrīz 50 gadus pavadīja izolācijā, līdz pat savai nāvei 1990. gadā savā greznajā Manhetenas dzīvoklī. Pēc viņas nāves Los Angeles Times tika aprakstīts, kā Garbo uzdrošināsies doties uz pilsētu, taču noliedz viņas identitāti, ja pret to stātos fani vai fotogrāfi, un tika izstrādāts nerakstīts noteikums, saskaņā ar kuru kaimiņi novērš acis, kad viņi sastopas ar “Seju”.

Maikls Džeksons

Getty attēli

Tā kā viena no popkultūras atpazīstamākajām sejām ir grūti noticēt, ka Maiklam Džeksonam varētu izdoties kļūt par vientuļo cilvēku. Bet viņš to izdarīja, nometies dažādās dzīves vietās. Kā Atlantijas okeāns apraksta, Džeksons 1985. un 1986. gadā nopietni izrāvās no sabiedrības redzesloka un noraidīja daudzas profesionālas iespējas, šķietami, lai izraisītu turpmāku interesi par viņa mūziku (lai gan vienlaikus nopelnot viņam neveiksmīgo tabloīda segvārdu “Wacko Jacko”). Viņš iznāca slēpties, lai izdotu albumu Slikti uz lielākajiem fanfariem 1987. gadā.

Savos vēlākajos gados pēc tam, kad viņš tika attaisnots par bērnu uzmākšanās maksām un pirms pēdējās, īpaši labi reklamētās atriebības tūres paziņošanas, Džeksons lielāko daļu laika pavadīja paslēpts no sabiedrības acīm. Pēc viņa nāves Ripojošs akmens aprakstīja viņa intensīvo satraukumu par savu un ģimenes privātumu, ievērojot finanšu satricinājumus.

Stenlijs Kubriks

Getty attēli

Stenlijs Kubriks režisēja dažas no 20. gadsimta kritiskākajām filmām, ieskaitot Clockwork Orange, The Shining, un Bērijs Lendons . Neskatoties uz viņa godāto Holivudas statusu, režisors tomēr bija bēdīgi slavens. Viņš stingri izvairījās no spiediena strādāt Holivudā, un kā Vietnieks apraksta, dodot priekšroku fotografēšanai tikai ārpus Tinsel Town un lielākoties Lielbritānijā (lēmumu daļēji motivē intensīvas bailes no lidošanas). Pēc viņa nāves Aizbildnis rakstīja par to, kā Kubriks bija izmantojis “anonimitāti, kas ļāva viņam ķerties pie visa, ko viņš darīja, aizvien lielākajās plaisās starp filmām, kas raksturoja viņa dzīves otro daļu”.

Intervijā ar Vietnieks , Kubricka bijušais palīgs Emilio D'Alessandro paskaidroja: “Cilvēki, kuri nekad nebija viņu satikuši, vienmēr tiks nobijušies pirms tikšanās ar viņu. Bet viņš bija tik privāts, tāpēc pabaroja šo noslēpumu. ”

Džons Hjūss

Getty attēli

No plkst Brokastu klubs uz Sešpadsmit sveces uz Ferra Bellera brīvdienu diena , daudziem režisora ​​Džona Hjūza filmas ir simpātiskas kā pusaudzis astoņdesmitajos gados. Tomēr, neraugoties uz viņa filmu ikonisko statusu, Hjūss, kurš nomira 2009. gadā, pilnībā izraisīja plašsaziņas līdzekļu uzmanību. Esquire žurnāls viņu raksturoja kā “pilnībā slēptu no sabiedrības viedokļa” un The Huffington Post paskaidroja, kā viņam “nav aģenta, nesniedz intervijas un dzīvo tālu”. Tāpat kā Stenlijs Kubriks, arī Hjūss deva priekšroku filmēt visas savas filmas ārpus Losandželosas, izvēloties Čikāgu, kur viņš dzīvoja.

Tomēr Hjūss pilnībā neizmantoja savu vientuļnieka reputāciju. Nekrologā viņa draugs Rodžers Eberts stāstīja, kā tad, kad viņam paziņa aprobežojas ar atrašanos, Hjūss atbildēja: “Es neesmu pazudis ... es stāvu tepat. Es vienkārši neesmu Losandželosā. ”

Braiens Vilsons

Getty attēli

Šajās dienās jūs joprojām varat noķert Braienu Vilsonu, dziedātāju un ikoniskās sērfošanas grupas The Beach Boys dziesmu autori, turnejā un uzstāšanās . Tomēr jau septiņdesmitajos gados Vilsons bēdīgi slavenā skatījumā pieņēma nopietnu sabatu, tieši tad, kad viņa slava bija virsotnē.

Kā Ikdienas pasts ziņots 2015. gadā, šajā laikā Vilsons izslēdzās no pasaules, sverot 300 mārciņas un ciešot no smagas narkotiku atkarības. Viņa sieva galu galā sazinājās ar psihoterapeitu Eugene Landy, kurš turēja Vilsonu savā kontrolē izmantojot dažādas taktikas gandrīz desmit gadus.

90. gadu sākumā Vilsons atbrīvoja no Landija, pamazām atjaunoja dzīvi un atkal sāka muzicēt. Vilsons vēlāk stāstīja Ripojošs akmens , 'Es gribu, lai cilvēki saprot, ka narkotikas var būt ļoti kaitīgas un bīstamas.'

Deivs Čapelle

Getty attēli

Tāpat kā Braiens Vilsons, komiķis Deivs Čeplijs izvēlējās savu uzmanību no publikas acis tieši savas slavas augstumā. 2005. gadā, neraugoties uz Comedy Central solījumiem par 50 miljonu ASV dolāru līguma atjaunošanu, Čapelle pameta savu ļoti iecienīto nosaukuma šovu. Kā Laiks apraksta, tā vietā viņš devās uz Dienvidāfriku un atteicās iesaistīties plašsaziņas līdzekļos un galu galā apmetās nelielā Ohaio pilsētā. Baumas virpuļoja par narkotiku lietošanu vai garīgām slimībām, apsūdzībām, kuras Čeppelle noliedza Laiks , 'Viss, kas attiecas uz ballītēm un plaisāšanu, nav taisnība. Kāpēc es dzīvoju fermā Ohaio? Lai atbalstītu manu ballīšu dzīvesveidu? '

Čapelle vairākus gadus klusēja, bet galu galā atgriezās pie sava amata. Pavisam nesen viņš, izmantojot Netflix, 2017. gada 31. decembrī izlaida divus stand-up piedāvājumus, “The Bird Revelation” un “Equanimity”.

J. D. Salingers

Getty attēli

Dž. Salingers rakstīja 1951. gadu Ķērājs rudzos , domājams, viens no 20. gadsimta mīlētākajiem romāniem, padarot sevi par milzīgu slavenību literatūras pasaulē. Tā vietā, lai apskāvienu slavu, Salingers pakāpeniski izstājās no sabiedrības redzesloka. Viņa pēdējais stāsts “1924. gada 16. jūlija Hapvorts” parādījās The New Yorker gadā, un saskaņā ar Laiks , viņš pilnībā pārtrauca interviju sniegšanu 1980. gadā. Par savu lēmumu pārtraukt publicēšanu viņš reiz stāstīja reportierim (izmantojot New York Post ), “Publicēšana ir briesmīgs manas privātās dzīves aizskārums. Man patīk rakstīt. Man patīk rakstīt. Bet es rakstu tikai sev un savam priekam. ”

Galu galā Salingers atkāpās uz mazo Kornvolas pilsētiņu Ņūhempšīrā, kur viņš dzīvoja klusu dzīvi (un kā The New York Times ziņoja, uzturēja draudzīgas attiecības ar kaimiņiem) līdz viņa nāvei 2010. gadā.

Harpers Lī

Getty attēli

Vēl viens autors, kurš uzrakstīja 20. gadsimta galveno darbu, Harpers Lī publicēja savu romānu Nogalināt lakstīgalu 1960. gadā. Saskaņā ar Telegrāfs , Lī pārtrauca runāt ar žurnālistiem 1964. gadā New York Post aprakstīts, viņa 1967. gadā atkāpās uz Manhetenas dzīvokli, kur dzīvoja līdz 2007. gada insultam, kas viņu aizveda atpakaļ uz savu dzimto pilsētu Monroeville, Alabamas štatā. Gadu gaitā viņa ļoti bieži parādījās sabiedrībā; Laiks stāstīja, kā: 'Kad 2007. gadā lūdza uzrunāt auditoriju Alabamas Goda akadēmijā, astoņnieks atbildēja vienkārši:' Nu, labāk klusēt nekā muļķim. ''

Lī piedzīvoja atkārtotas uzmanības uzplaiksnījumu 2015. gadā, publicējot otro romānu, Go Set Sargs (kuru viņa faktiski bija uzrakstījusi pirms Mockingbird ). Viņa nomira drīz pēc tam, 2016. gada februārī. Pēc viņas nāves draugs stāstīja NPR Nedēļas nogales izdevums, 'Jā, viņa bija leģendāri privāta. Es nekad savā dzīvē neesmu zinājis tik privātu sievieti. ”

Dienvidu Barets

Getty attēli

Sīds Barets bija viens no Pink Floyd dibinātājiem, bet pēc diviem albumiem 1968. gadā pameta grupu. Viņš turpināja mēģināt solo karjeru, bet, kā Aizbildnis norāda, ka viņa vairākkārtējie LSD eksperimenti varētu būt saasinājuši pamata psihisko slimību un izraisīt nervu sabrukumu. Barets 30 gadus pirms nāves 2006. gadā beidzot slēpās.

Laiks ziņoja, ka Barets savus gadus pagāja izolācijas glezniecībā, dārzkopībā un strādājot pie grāmatas par mākslas vēsturi. Tiek ziņots, ka viņš pārtrauca kontaktus ar saviem bijušajiem grupas biedriem un atteicās runāt ar žurnālistiem par savu pagātni. Viņa māsa paskaidroja: 'Viņš uzskatīja, ka viņa paša prāts ir tik absorbējošs, ka viņš nevēlas novērst uzmanību.'

Bettie lapa

Youtube

Vienā brīdī Betija Peidža bija viena no atpazīstamākajām figūrām 1950. gadu popkultūrā, ikoniska modele, kura pati nopelnīja segvārdu “Pin-up karaliene”.

Bet kā viņas nekrologs 2008. gada decembrī The New York Times apraksta, Peidža no tā visa aizgāja 1957. gadā, vispirms pārceļoties uz Floridu un galu galā uz Kaliforniju. Neskatoties uz popularitātes atjaunošanos pagājušā gadsimta 90. gados, Peidža centās saglabāt savu privātumu plašsaziņas līdzekļos. Viņas brālis stāstīja Čikāgas Tribune 1996. gadā 'Viņa nav vientuļnieks tādā nozīmē, ka viņš neizies ... Es viņu esmu aizvedusi uz visu, sākot no Frankie Lane koncerta līdz (filmai) Eds Vuds . '

Bet Lapa nekad vairs neparādās kamerā. Gadu gaitā viņa ik pa laikam parādījās, lai runātu ar žurnālistiem, bet atteicās tikt filmēta vai fotografēta. Viņa paskaidroja savu lēmumu Los Angeles Times 2006. gadā (caur TAGAD ), sakot: 'Es gribu tikt atcerēts tāds, kāds es biju, kad biju jauns, un vēl zelta laikos.'

Akcija: